Le synopsis de Les Humanoïdes Associés :

«Le monde d’aujourd’hui n’est plus. Au milieu des décombres de notre époque, les hommes évoluent dans un environnement sauvage et menaçant, où la survie a pris le pas sur l'humanité. Certains forment de petites communautés, on les appellent les Groupés. Les autres suivent leurs chemins seuls et prennent le nom de Solitaires. C’est le cas de Mo, imposant et taciturne, qui parcourt l’autoroute au rythme des saisons. Lorsque celui-ci sauve Hélène d’une bande de pillards, tous deux poursuivent leur route ensemble, unissant leurs destinées… »

Les univers post-apocalyptique sont à la mode. Après Mad Max «reboot » au cinéma et une autre BD du genre déjà présentée dans ce blog en voici une seconde. Le scénario se passe en France comme l'autre. C'est bien que les scénaristes utilisent nos paysages pour raconter leurs histoires. On aurait pu avoir droit au Grand Canyon ou à New York rendu à la végétation. Le récit est mené avec habilité. Les personnages sont bien définis. Le héros est solide. On sent qu'il a un vécu fort et qu'il en a sous le pied. L'action part au quart de tour. Pas de temps mort et c'est une bonne chose. L'héroïne qui se joint à Mo le complète bien. Cela crée un duo efficace. Après le graphisme et la mise en page... Zhang Xiaoyu a une bonne main. Le trait est précis, élégant et efficace au bas mot. Ces artistes chinois sont doués sinon pourquoi aller les chercher. La colorisation est basique tient bien son rôle. C'est donc un livre efficace avec de l'action, des bons sentiments et du suspense. Un bon moment à passer en perspective. C'est le tome un d'un tryptique. Qu'est ce que l'on demande de plus ?

Mathieu Masmondet est né en 1973. Il est diplômé de l'Ecole Supérieure de Réalisation Audiovisuelle (ESRA) puis du CEEA (Conservatoire Européen d'Ecriture Audiovisuelle). Il est depuis 1995 auteur de nouvelles et scénariste pour la télévision, le cinéma et la bande dessinée. Il est scénariste d'une soixantaine de films. Avec « L'Autoroute Sauvage » (Tome 1, 2 et 3), il signe son premier scénario de bande dessinée qui est en cours d'adaptation au cinéma.

Zhang Xiaoyu est né en 1975. Il est originaire de la ville d’Anshun en Chine du sud. Il crée ses premières bandes dessinées dès 1995, alors qu’il est étudiant en beaux-arts. Il a réalisé plus d'une douzaine d'histoires. Il a été primé à deux reprises au concours national de la bande dessinée en Chine : en 1999 avec David, en 2001 avec L'envol. Il a collaboré avec chez Casterman et a publié en 2010 les deux premiers tome de la série « Crusades », en collaboration avec les scénaristes Izu et Nikolavitch déjà chez les Humanoïdes Associés.

Le synopsis de Mosquito :

« A travers trois histoires, Sergio Toppi met en scène des personnages du grand nord des Etats-Unis, trappeurs et Indiens se côtoient dans un univers rude et hostile.

Tant que tu vivras : Un Indien nous raconte la fin de son père qui avait troqué des peaux contre un fusil et de l'alcool, puis sa rencontre avec celui qui a fait de lui un homme. Nous saurons aussi comment il a renoncé à utiliser les objets des Blancs pour pouvoir chasser en paix dans les grandes plaines. Naugatuck 1757 : Farquharson est écossais. Il a fui le joug anglais pour l'Amérique. Ce joueur de cornemuse vit à travers la prophétie de sa famille :
"Quand sous les coups de l'ennemi, notre instrument prendra une nouvelle voix, nous serons capables de tout !" Et les prophéties, c'est bien connu, sont là pour se réaliser.Little Big Horn 1875 : "Nous avons piégé Tête Jaune et tous les siens sur une colline et nous allons les écraser comme des fourmis." Le sort de Custer est scellé. Les Sioux et les cheyennes de Sitting Bull, Crazy Horse et Two Moon vont graver leur dans l'Histoire. Toppi nous raconte comment ces événements étaient prévus depuis fort longtemps.

Difficile à décrire. C'est un Toppi. A ce stade de perfection dans le dessin cela touche au sublime. Alors oui c'est une réédition mais quand c'est beau et aussi bien mis en page on se laisse faire. Il n'y a pas grand chose à dire. Le Mister était un artiste incroyable de talent. Il n'y a pas que le trait il y a aussi la mise en page, la présentation. L'originalité du propos est intéressante. En fin de compte le grand Sergio Toppi se sera révélé être un humaniste. Merci Monsieur.

Sergio Toppi est né en 1932. Il débute dans l'animation. Dans les années 70, il se révèle en faisant se développer la bande dessinée transalpine. Dans les années 80, Toppi va développer un style profondément original et novateur. Dans les années 2000, Les planches de Toppi seront sélectionnées pour l'exposition «les maîtres de la bande dessinée européenne» à la Bibliothèque Nationale puis au Musée de la bande dessinée d'Angoulême. Sa contribution au 9ème Art est immense et son travail prolixe est d'une créativité exceptionnelle. Le 21 août 2012, Toppi décède à Milan des suites d'un cancer.

Le synopsis de Casterman :

« Avec La République du catch Nicolas De Crécy signe son retour chez Casterman. Et quel retour ! Dans une ville aux airs de New York sur Loire, il nous campe un polar déjanté, dans lequel un marchand de piano mélancolique, bigleux et beaucoup trop petit donne du fil à retordre à sa famille mafieuse. Bébé maléfique, manchot pianiste, courses poursuite et combat de catch entre fantômes, l’imagination de Nicolas de Crécy ne connaît pas de limite. »

Nicolas de Crécy est de retour. Il ne nous avait pas vraiment quitté parce que son style est très

présent. Il est souvent cité en exemple par ses pairs comme une référence en matière de créativité et de graphisme. Il n'était jamais apparu dans ce blog parce que le Vieux Fumetti n'écrit que depuis cinq années et qu'il n'avait rien proposé depuis un moment. Il entre dans notre «cercle et cela rend Fumetti joyeux. Le livre alors. Le style est là. C'est du de Crécy. C'est très reconnaissable. C'est très particulier. C est un trait très fin et presque délicat. C'est très précis également. Pour le scénario. Qu'écrire. C'est déroutant. C'est onirique. On lit et on relit. On savoure. On se laisse porter par la magie de la dramaturgie. Un régal en somme. C'est vraisemblablement un des livres du semestre. Peut-être de l'année. De Crécy fait partie de ces auteurs dont on peut être sûr que l'oeuvre marquera. A noter que le livre est publié dans le même temps au Japon par la Shueisha Publishing. C'est sûrement pas neutre. Oncle Fumetti a aimé en tout cas.

Nicolas de Crécy est né en 1966. Il fait partie de la première promotion de l'école de Bande Dessinée des Beaux Arts d'Angoulême. Il en sort diplômé en 1987. Il travaille ensuite pour les studios Disney de Montreuil. Il publie en 1991 son premier livre, Foligatto, sur un scénario de Tjoyas, immédiatement salué par la critique. Il a publié pas loin de 22 livres. Il se dit que son style ait été plagié lors de la réalisation du film d'animation «Les Triplettes de Belleville ». Il est plusieurs fois primé et il a reçu notamment le prix « Max und Moritz » de la meilleure BD étrangère en 1993 en Allemagne.

Le synopsis de Tanibis :

«Mis au placard par une société qu'il ne comprend plus, Zak Thunder, héros de l'espace au passé glorieux, ronge son frein à bord de son vaisseau quand un mystérieux signal en provenance d'une planète inconnue vient rompre la monotonie de sa retraite.Tel un Flash Gordon sous amphétamines, Zak fonce tête baissée dans l'aventure bravant tous les dangers malgré les incessantes mises en garde de son robot personnel Nestor. Zak va se retrouver confronté au pire, l'écosystème de la planète malmenant sa virilité au plus haut point... »

C'est couillu si vous voulez passer l'expression au Vieux Fumetti. On croirait qu'Alex Raymond est revenu d'entre les morts et nous reserre son antique héros en le mettant au goût du jour. Loin de nous de parler de plagiat ou de récup mais on ne peut pas ne pas y penser. Ce Zak c'est le clone moderne du bon vieux Flash. C'est une bonne BD qui se la joue série B. Le héros est intéressant. Le graphisme est moderne. C'est la ligne claire revisitée. Planches simplissimes mais élégantes. Quelques cases ; 1, 2 à 4 et toc !! on raconte une histoire. Ajouter que la colorisation est tonique mais bien vue. Un encrage qui met en exergue les traits et le décor. Bref c'est excellent. Le Vieil Oncle a aimé. C'est un 10 par 13 de 88 pages avec une couverture cartonnée. Le prix est raissonnable en plus. Cours-y vite !!..On vous met un lien pour vous aider !!!!!

Aurélien Maury est né en 1973. Il a étudié le cinéma à l'Université Lyon 2. Il a participé à la création des éditions Tanibis. Il est aussi graphiste freelance et donc auteur-dessinateur de bande dessinée.

Gilbert Pinos est ...On sait pas qui c'est ??? Le scénariste du livre.

Farniente, c'est l'histoire d'un couple, jeune même si on ne cerne pas trop leurs âges. Fille et garçon. Ils sont en vacances et se posent une multitude de questions. Tantôt métaphysiques. Tantôt drôles. Tantôt nostalgiques. Tout y passe. Ce sont des petites tranches de vie. Une page par historiettes, par planches en six cases.Ce sont des petites réflexions futiles qu'on se pose quand on a rien d'autre à faire. On peut se reconnaître en eux. Oncle Fumetti s'est reconnu quand il regarde les gens passer à la terrasse de son rade favori. En tout cas, encore une collaboration inattendue ! Lewis Trondheim, qu'on ne présente pas et Dominique Hérody, professeur à l'Ecole d'Art d'Angoulême conjuguent leurs talents dans ce 27ème livre de la collection « Mimolette » chère à Matt Konture. Le dessin est élégant esthétiquement. Des petites aquarelles. Hérody a un vrai talent. Quand aux scénarios de Lewis Trondheim, ils se situent dans sa veine la plus quotidienne, à savoir les échanges ordinaires d'un couple en vacances. L'apparente banalité, rarement innocente et parfois féroce, de ces journées pleines de vacuité et peuplées de rien. La sensualité du dessin d'Hérody, fait de Farniente un livre à lire aussi bien en situation exacte (dans le sable) qu'en période normale. Il est sorti en 2002. Donc cherchez, fouillez... Le jeu en vaut la chandelle.