Le synopsis de Dargaud :

« Remontez jusqu'à l'ère lointaine du Déluge, celle qu'évoquent à demi-mots tous les textes anciens de l'humanité... En ces temps de famine, Sans-Voix, un jeune singe orphelin, cherche à prouver sa valeur à son clan d'adoption en chassant le « longue-gueule », un vieil alligator blessé et vicieux. Manger ou être mangé : le cycle immuable de la nature. Mais en osant s'aventurer au coeur des terres interdites, celles des humains, Sans-Voix sera confronté au plus cruel des destins : voir les siens massacrés sous ses yeux avant d'être capturé puis dressé dans les arènes de l'Empire afin de devenir un « Dieu-Fauve », un guerrier sacré façonné pour la violence et l'art du combat. Mais ces longues années de souffrance auront surtout fait grandir en lui une brûlante obsession : se venger de ses bourreaux, quel qu'en soit le prix. »

Encore Dargaud… Deux à la suite. C’est une BD ambitieuse que celle-là. Déjà 112 pages on sort de la Franco-Belge classique. Le sujet aussi. C’est de l’action pure dans un cadre différent. Pas de l’héroïc Fantasy, du Western etc…Une sorte de conte philosophique un peu cruel. Des animaux sont les vrais héros de l’histoire. Le trait est fin et travaillé. Les planches sont disruptives dans leurs présentations. La colorisation est dans le même cadre. Intéressant. En bref on passe un bon moment.

Roger est né le 6 juillet 1977. Sa carrière débute en 1993. Il réalise plusieurs courtes BD humoristiques (scén.: A. García) pour le fanzine «GÑ» et, en 1994, il gagne le premier concours manga des éditions Norma qui publient dans leur revue manga «Otaku» plusieurs de ses histoires courtes (scén.: R. González). Pour les éditions Cameleon, il dessine dans le périodique «Sukube» (scén.: N. Peris) et produit «Hiromi» (scén.: A. García).

De 1999 à 2001, il signe 14 BD. Il réalise aussi des BD pour divers magazines érotiques américains, dont «Sizzle» (NBM). En 2002 et 2003, avec Raule aux scénarios, il publie «Hole'n'Virgin», «Amores muertos» et «Cabos sueltos» aux éditions Amaníaco. Présentée au Salon de la BD de Barcelone, cette dernière réalisation séduit le scénariste J.D. Morvan («Al Togo» - «Reality Show») qui la soumet à Dargaud. Naît au Festival d'Angoulême 2004, le projet du triptyque «Jazz Maynard». Le premier de ces 3 albums est sorti en juin 2007 ainsi qu'un one-shot en 2010. L'année 2015 annonce le retour de Jazz Maynard dans les contrées du Grand Nord.

Fabien Vehlmann est né le 30 janvier 1972 à Mont-de-Marsan. En 1996, le journal de Spirou' organise un concours d'écriture de scénarios. Il faut envoyer quatre pages, il en tartine quarante. Il reçoit une réponse mitigée – "Peut mieux faire". Après, tout s'enchaîne : il sort, avec Denis Bodart, l'album qui va le lancer, le premier de la série "Green Manor" (Dupuis, 2001), et rencontre Gwen de Bonneval à l'atelier des Vosges. Gwen a inventé deux bestioles en forme de lézard dont il ne sait pas trop quoi faire. Les deux auteurs s'associent, et voilà comment, en 2001, naît l'excellente série philosophico-humoristique "Samedi et Dimanche" (Dargaud, "Poisson Pilote").En 2002, Vehlmann s'attaque au "Marquis d'Anaon" (Dargaud). Pour Ralph Meyer, il scénarise ensuite "IAN" (Dargaud), sur le thème de l'intelligence artificielle. Dès 2004, Fabien Vehlmann reçoit le prix Jacques-Lob. Tout s’enchaine. En 2007, il travaille, avec le dessinateur Sean Phillips, sur le premier tome de la série "Sept" (Delcourt).En 2009, Vehlmann et Yoann deviennent les auteurs de la série culte "Spirou et Fantasio", succédant ainsi à Jean David Morvan et José-Luis Munuera. Un an plus tard sort le tome 51, "Alerte aux Zorkons" (Dupuis). En 2010, Vehlmann retrouve de Bonneval pour "Les Derniers Jours d'un immortel" (Futuropolis). Entre les nouveautés, il n'oublie pas ses séries : le tome 9 de "Seuls" (Dupuis) est sorti en 2015 ; et le 55e épisode de "Spirou et Fantasio (Dupuis)", en 2016. N'oublions pas, enfin, que Fabien Vehlmann est également impliqué dans la revue numérique ‘Professeur Cyclope'.

Le synopsis de Dargaud :

« En 1994, les vacances se terminent lentement pour Harold, 14 ans, et son petit frère Carl. Des vacances très monotones et encore plus pieuses : la semaine chez les grands-parents, la prière à chaque repas et la messe le dimanche.

Aussi, le petit Carl n'est pas très concerné par son rôle d'enfant de choeur : c'est qu'il préférerait avoir le temps de passer le niveau 51 de Jungle Gold sur sa GameToy ! Et puis surtout, il veut absolument suivre son grand frère dans les mauvais coups qu'il monte avec son copain Peter. Un ami qui, vivant dans un monde moins étriqué que le leur, ne fait pas l'unanimité chez les parents de Carl et Harold. Et pour cause : il ne va pas à la messe et jure comme un charretier. Mais la découverte de matériel pornographique dans une maison abandonnée va soudain remuer le semblant d'équilibre qui soudait le trio... Pas facile de s'éveiller à la sexualité entre un curé qui dit « ce qui est bien et bon », un frère qui ne vit pas les choses de la même manière et une amitié qui vacille.

Un roman graphique. C’est vraisemblablement vers ce nouveau, plus tout à fait, domaine du 9 ème Art que nous allons devoir trouver notre besoin. La Franco-Belge est un peu dévoyée. Le manga tourne en boucle. Un peu comme si on se lassait de la BD au kilomètre. On est plus sur de la narration sociétale un peu plate que sur ce qui nous motivait par le passé. Plus de Métal Hurlant etc… Maintenant ce sont des commandes d’éditeurs et de leurs équipes marketings. Il faut donner aux acheteurs ce qu’ils veulent et ne plus être force de propositions. Mais il y a encore des novateurs et des artistes. Ben Gijemans est de ceux-là. Des planches travaillées. Un trait classique mais mis en valeur. Des idées. Un style. Des codes cassés.  Un scénario. Bref un bien bel objet que l’on a plaisir à lire, à regarder et à mettre dans sa bibliothèque. Bonne lecture.

Ben Gijsemans est né en 1989 en Belgique. Il a étudié la peinture à la School of Arts de Gand, l'animation à la KASK à Gand pour finir par la Haute-Ecole LUCA (Illustration et bande dessinée) à Bruxelles. C'est là, dans le centre de la Belgique, qu'il se forme aux arts graphiques.

Il est des BD qui ne sont connues ou à peu près connues que d’une génération. Celle est soixante-huitards. Il n’est pas possible que cela en reste là. C’est ce que pense Le Vieux Fumetti.

Même si on peut trouver que le style et le trait sont naïfs, ce qui très injuste, il ne faut pas oublier qu’à l’époque tout est fait à la main. Pas de PC, de Mac ou Photoshop… Il en va ainsi pour « les Naufragés du temps ». De Paul Gillon avec au scénario pour les 4 premiers tomes le très fameux Jean Claude Forest. L’auteur Paul Gillon, est né en 1926 à Paris et il nous quitte en 2011 à Amiens. Voilà pour la nécro. Il est bien évidemment un illustrateur et un scénariste de BD. On s’en serait douté. Il s’est très tôt spécialisé dans le genre dit réaliste avec une prédilection pour les récits d'aventures historiques ou de SF. Il dessine, à cette époque c’est encore possible pour de nombreux journaux tels que France-Soir, Vaillant, Le Journal de Mickey, Pif Gadget et le grand le beau, le très créatif Métal Hurlant. C’est vous planter le décor et quel décor !!!! Une sacrée belle époque. Le plateau est relevé et il y a du Level !!! A noter qu’en 1974 il obtient le Prix Phénix pour les Naufragés du temps ainsi que le Grand Prix du dessinateur français en 1978 à Angoulême.

Arrivé à un stade de sa carrière, Paul Gillon se tourne vers un nouveau style en abordant ainsi la bande dessinée pour adulte, la SF. Il veut se lancer avec le dessinateur Jean-Claude Forest, déjà cité avec un projet qu’il destine au journal France-Soir en arrêtant de produire 13, rue de l'Espoir. La rédaction refuse dans un premier temps. Il lance alors la série Les Naufragés du temps d'une ébauche de Forest, dont les premières planches sont publiées le 12 novembre 1964. Les premiers scénarios sont élaborés par téléphone, l'histoire évoquant un couple placé en hibernation dans un satellite à la fin du XXe siècle pour préserver l'espèce humaine du Fléau, des spores extraterrestres mortelles pour les humains. Christopher Cavallieri et sa compagne Valérie, en hibernation dans l'espace, ne sont réveillés que mille ans plus tard dans un univers comportant de multiples civilisations, dont plusieurs dans le système solaire, parmi lesquelles celle des Trasses, des rats intelligents menaçant d'envahir ledit système solaire. Il y aura 10 albums. Cela reste un classique de la BD Franco-Belge. Tout était encore possible et les talents de l’époque ne manquants pas il est bien certain que l’émulation aura su profier à ce très intéressant projet.

A redécouvrir absolument.

Le synopsis de Mosquito :

« Khartoum 1884.Les troupes anglaises du mythique Gordon Pacha sont assiégées dans la capitale du Soudan.Face à ses 7000 hommes, Gordon voit venir les vagues d'assaut de 50 000 Mahdistes de Muhammad Ahmad.Un homme parvient à contourner le blocus et à rejoindre Gordon : le journaliste Bob Wingate.Dans la citadelle assiégée, il semble être le seul espoir de la garnison : Gordon le charge de contacter au plus vite et de guider l'expédition de secours. ».

Le Vieux Fumetti n’écrit presque plus dans son blog. Bon !!!! C’est vrai que le support est ancien mais il n’a pas compris grand-chose à Instagram, àTik Tok etc… Et puis surtout il aime le bon et l beau et c’est vrai qu’il n’est pas aidé par ce qui sort en ce moment…. Bon !!! si vous aimez les aventures sexuelles de l’adulescente de votre palier, les pseudos BD pour Bobos en mal de lecture commandées par les services marketings de maisons d’éditions, vous êtes comme Le Vieux en panne…. Donc on se tourne vers la Maison Mosquito et Sergio Toppi. C’est tellement ce que l’on aime. Bonne lecture !!

Sergio Toppi est né en 1932. Il débute dans l'animation. Dans les années 70, il se révèle en faisant se développer la bande dessinée transalpine. Dans les années 80, Toppi va développer un style profondément original et novateur. Dans les années 2000, Les planches de Toppi seront sélectionnées pour l'exposition «les maîtres de la bande dessinée européenne» à la Bibliothèque Nationale puis au Musée de la bande dessinée d'Angoulême. Sa contribution au 9ème Art est immense et son travail prolixe est d'une créativité exceptionnelle. Le 21 août 2012, Toppi décède à Milan des suites d'un cancer.

Le synopsis de Dargaud :

« Au fond de la forêt équatoriale, dans le palais de T'Zée, la rumeur enfle. Le vieux dictateur aurait été tué. Alors que le pays s'enfonce dans le chaos d'une guerre civile, les membres du clan présidentiel vivent les derniers moments d'un régime corrompu qui disparaît. Le destin d'Hippolyte, fils de T'Zee, croise une ultime fois celui de Bobbi, la jeune épouse du dictateur porté disparu : se révèle alors un amour impossible et monstrueux. Dans la touffeur de la nuit africaine, voici le crépuscule d'un pays imaginaire… »

Quand vous mettez deux pointures ensemble à fortiori quand elles ont déjà collaboré et se connaissent bien cela crée des étincelles. Dans le cas ici. Les deux créateurs se complètent de se bonifient mutuellement. Le sujet est maitrisé. Les pages sont très représentatives du savoir- faire de Brüno. Couleurs chaudes. Belles grandes planches très claires. De la ligne claire sous contrôle. Bien fait. Bien vu. De son côté Appollo maitrise la narration et la dramaturgie. Top !!! Une BD réussie. On en manque en ce moment.

Brüno de son vrai nom Bruno Thielleux en né 1975 en Allemagne. C’est à Rennes qu’il obtient une maîtrise d’arts plastiques. Il a également un parcours riche dans le monde de la BD. A 21 ans il fait déjà paraître ses premières œuvres aux éditions La Chose. En 2001, il travaille pour Vents d’Ouest sur une série policière. Il réalise une série à «quatre mains » disponible sur internet avec Pascal Jousselin. Puis il collabore avec Dargaud avec Appollo. Il sort aussi Atar Güll avec Fabien Nury déjà, puis Tyler Cross et de nouveau Appollo.

Olivier Appollodorus alias, Appollo est né en 1969 en Tunisie. Déjà au lycée il fonde avec des amis (comme Téhem, Li-An et Serge Huo-Chao-Si) un journal de bande dessinée, ‘Le Cri du margouillat' (qui s'arrêtera en 2001). Il poursuit une carrière de scénariste pour les éditions Vents d'ouest. Il collabore ainsi sur la série en trois tomes "Une aventure de Louis Ferdinand Quincampoix" entre 1991 et 1992. Après la mort de Mad, Appollo rentre à la Réunion, où il devient professeur de lettres.  Il part au Nigéria effectuer son service national comme coopérant. À son retour sur l'île, il poursuit son activité de scénariste et publie, avec Serge Huo-Chao-Si, "La grippe coloniale" (Vents d'ouest, 2003). L'album obtient le prix de la critique au Festival international de la bande dessinée d'Angoulême en 2004. Dès lors, Appollo multiplie les collaborations : avec Li-An, Manu Brughera, Lewis Trondheim ou encore Brüno.